Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Al Menos Amor Mío» es una Fotografía de archivo sobre fotografía digital actual. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal.

Tamaño 15 x 20 cm. Enmarcada.
Copia única 3/5

“KOIL VI” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 40 x 50 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.

Esta obra de Patricia López Landabaso se llama «Bailando» y está desarrollada en acrílico y óleo sobre tela.

Medidas 55 x 46 cm.

¡Es una pieza única!

Adrián Goma crea esta obra llamada “Un punto azul pálido” con Óleo sobre tabla entelada.

El título “Un punto azul pálido” hace referencia a la famosa frase de Carl Sagan sobre la insignificancia del planeta Tierra en la inmensidad del cosmos. Es habitual encontrar en el trabajo de Adrián temas filosóficos y existencialistas como la transformación, la fragilidad de la humanidad o nuestra relación con el cosmos.

Tamaño 106 x 60,5 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

«Corazón C04» es el nombre que la artista Juli About da a su pequeña escultura.

Técnica: Porcelana moldeada, modelada, esmaltada. Cocción a alta y baja temperatura.
Medidas: 12 x 10 x 4 cm.

Esta obra de Perrilla de 2024 llamada Invicta está trabajada en óleo sobre madera.

Tamaño 41,5 x 39,5 cm .

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Ana Tornel llamada “Mujeres de oriente II” esta realizada mediante una impresión de Calitipia sobre papel Arches Platine 310gr.

Tamaño 56 x 38 cm.
Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Mico Rabuñal crea esta obra llamada Tostada azufaifa con Técnica mixta sobre talla directa en piedra caliza, mármol y resina.

Tamaño 33 x 33 x 5 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Esta obra gráfica de Wenceslao Robles llamada «Trampolín 1» es un grabado punta seca y aditivos.

Tamaño 50 x 70 cm.

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera”
Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr.
Edición de 5 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 43x63cm (enmarcada).

Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.