• Sin stock
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Primer Fruto" es una Fotografía de archivo intervenida con flores rojas secas. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Copia única 2/5
  • Bajo la Cúpula I

    79,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula I" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 21 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula III

    79,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula III" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 21 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula IV

    79,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula IV" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 21 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula II

    91,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula II" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula V

    91,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula V" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,71 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula VI

    91,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula VI" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,71 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula VIII

    91,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula VIII" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula IX

    91,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula IX" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula X

    91,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula X" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula XII

    91,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula XII" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula VII

    115,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula VII" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 29,7 x 40 cm enmarcada.
  • Bajo la Cúpula XI

    115,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula XI" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 29,7 x 40 cm enmarcada.
  • Oh Madre

    146,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Oh Madre" es una Fotografía de archivo intervenida con flor seca. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Copia única 2/5
  • Edna y Eugen

    158,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Edna y Eugen" es una Fotografía de archivo intervenida con polvo de flores secas. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco de madera y cristal. Tamaño 13 x 18 cm. Copia única 1/5
  • Al Menos Amor Mío

    182,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Al Menos Amor Mío" es una Fotografía de archivo sobre fotografía digital actual. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Enmarcada. Copia única 3/5
  • Ayer y Hoy

    182,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 202o de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Ayer y Hoy" es una Fotografía de archivo sobre fotografía digital actual. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Enmarcada. Copia única 2/5
  • Encuentro

    182,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Encuentro" es una Fotografía de archivo con flores secas. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco de madera y cristal. Tamaño 13 x 18 cm. Copia única 1/5
  • Mujer Bruja

    182,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Mujer Bruja" es una Fotografía de archivo intervenida con flor seca. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Copia única 2/5
  • Soneto XCIX

    182,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Soneto XCIX" es una Fotografía de archivo intervenida con pétalos preservados. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Copia única 1/5
  • Soneto XLII

    182,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Soneto XLII" es una Fotografía de archivo intervenida con pétalos de rosa. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco dorado de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Copia única 3/5
  • Desvelo 2 I

    242,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Puri Moreno Marín de su proyecto Desvelo 2 llamada  “Desvelo 2 I" es una Fotografía Digital. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar.
  • Desvelo 2 II

    242,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Puri Moreno Marín de su proyecto Desvelo 2 llamada  “Desvelo 2 II" es una Fotografía Digital. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar.
  • Desvelo 2 III

    242,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Puri Moreno Marín de su proyecto Desvelo 2 llamada  “Desvelo 2 III" es una Fotografía Digital. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar.
  • Natura – Machina I

    242,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Vicente Calzado Requena de su proyecto Natura - Machina llamada  “Natura - Machina I" es una Impresión digital sobre papel baritado Hahnemühle . Tamaño 60 x 50 cm sin enmarcar.
  • Natura – Machina II

    242,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Vicente Calzado Requena de su proyecto Natura - Machina llamada  “Natura - Machina II" es una Impresión digital sobre papel baritado Hahnemühle . Tamaño 60 x 50 cm sin enmarcar.
  • Natura – Machina III

    242,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Vicente Calzado Requena de su proyecto Natura - Machina llamada  “Natura - Machina III" es una Impresión digital sobre papel baritado Hahnemühle . Tamaño 60 x 50 cm sin enmarcar.
  • Esta obra fotográfica de 202o de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Autorretrato Inspirado en Poema Mujer Bruja es una Fotografía digital. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Hahnemühle Matt Fibre 200g. Soporte: marco de madera dorada con cristal. Tamaño 30 x 40 cm. Enmarcada. Copia única 1/3
  • Escarcha I

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica Digital de Diego Pedra Benza de su proyecto Escarcha llamada  “Escarcha I". Tamaño 31 x 22 cm sin enmarcar. Serie de 5. Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com
  • Escarcha II

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica Digital de Diego Pedra Benza de su proyecto Escarcha llamada  “Escarcha II". Tamaño 31 x 22 cm sin enmarcar. Serie de 5. Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com
  • Escarcha III

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica Digital de Diego Pedra Benza de su proyecto Escarcha llamada  “Escarcha III". Tamaño 31 x 22 cm sin enmarcar. Serie de 5. Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com
  • Colores primarios I

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Librada Martínez de su proyecto Colores Primarios llamada  “Colores Primarios I" es una Fotocomposición de fotos digitales a color con retoque de edición fotográfica. Tamaño 60 x 50 cm sin enmarcar. Si por el contrario quieres adquirir el proyecto completo ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com, el precio total sería 968,00€ IVA inc.
  • Colores primarios II

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Librada Martínez de su proyecto Colores Primarios llamada  “Colores Primarios II" es una Fotocomposición de fotos digitales a color con retoque de edición fotográfica. Tamaño 60 x 50 cm sin enmarcar. Si por el contrario quieres adquirir el proyecto completo ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com, el precio total sería 968,00€ IVA inc.
  • Colores primarios III

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Librada Martínez de su proyecto Colores Primarios llamada  “Colores Primarios III" es una Fotocomposición de fotos digitales a color con retoque de edición fotográfica. Tamaño 60 x 50 cm sin enmarcar. Si por el contrario quieres adquirir el proyecto completo ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com, el precio total sería 968,00€ IVA inc.
  • Despertar

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 202o de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Despertar" es una Fotografía digital. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Hahnemühle Matt Fibre 200g. Sobre dibond 3mm. Tamaño 30 x 40 cm. Copia única 1/3
  • Pasión

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 202o de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Pasión" es una Fotografía digital. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Hahnemühle Matt Fibre 200g. Sobre dibond 3mm. Tamaño 30 x 40 cm. Copia única 1/3
  • Ella

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2020 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Ella" es una Fotografía digital. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Hahnemühle Matt Fibre 200g. Sobre dibond 3mm. Tamaño 30 x 40 cm. Copia única 1/3
  • Ellas

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2020 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Ellas" es una Fotografía digital. Impresión Inkjet fine art tintas pigmentadas. Papel Hahnemühle Matt Fibre 200g. Sobre dibond 3mm. Tamaño 30 x 40 cm. Copia única 1/3
  • Marea Roja

    363,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Marea Roja" es una Fotografía de archivo con flores secas. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Hahnemühle Matt Fibre 200g. Sobre dibond 3mm. Tamaño 30 x 40 cm. Copia única 1/3
  • Twins Rabbit

    363,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Twins Rabbit” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 55,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 43 cm.
  • False Face with Horns

    363,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “False Face with Horns” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 52,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 40 cm.
  • The Bowling boy

    363,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “The Bowling boy” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 52 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 39 cm.
  • Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Esperando sentada el Apocalipsis” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 50,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 38 cm.
  • Emerging from the Earth

    363,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Emerging from the Earth” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 50,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 38 cm.
  • Colors of Mars

    363,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Colors of Mars” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 52,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 40 cm.
  • Atacama Desert

    363,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Atacama Desert” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 51 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 38,5 cm.
  • Penelope Cactus Odissey

    363,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Penelope Cactus Odissey” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 52 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 39,5 cm.
  • Paisajes Efímeros I

    425,00  IVA incl.
    Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros I es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta. Edición de 25 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 27cm (enmarcada). Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella. De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes. Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.
  • Paisajes Efímeros II

    425,00  IVA incl.
    Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros II es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta. Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 27cm (enmarcada). Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella. De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes. Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.
  • Paisajes Efímeros III

    425,00  IVA incl.
    Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros III es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta. Edición de 25 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 27cm (enmarcada). Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella. De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes. Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.
  • Vida entre Ruinas I

    484,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de José Ramón Luna de la Ossa de su proyecto Vida entre Ruinas llamada  “Vida entre Ruinas I" está impresa con pigmentos minerales papel baritado Hahnemühle fibra de celulosa y barita. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar. Serie de 7 + 1PA. Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com Si por el contrario quieres adquirir el proyecto completo, el precio total sería 1.452,00€ IVA inc.
  • Vida entre Ruinas II

    484,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de José Ramón Luna de la Ossa de su proyecto Vida entre Ruinas llamada  “Vida entre Ruinas II" está impresa con pigmentos minerales papel baritado Hahnemühle fibra de celulosa y barita. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar. Serie de 7 + 1PA. Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com Si por el contrario quieres adquirir el proyecto completo, el precio total sería 1.452,00€ IVA inc.
  • Vida entre Ruinas III

    484,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de José Ramón Luna de la Ossa de su proyecto Vida entre Ruinas llamada  “Vida entre Ruinas III" está impresa con pigmentos minerales papel baritado Hahnemühle fibra de celulosa y barita. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar. Serie de 7 + 1PA. Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com Si por el contrario quieres adquirir el proyecto completo, el precio total sería 1.452,00€ IVA inc.
  • El Sonido del Miedo I

    484,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de María Jesús Garzón Paredes de su proyecto El sonido del Miedo llamada  “El sonido del Miedo I" es una Fotografía Digital. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar. Si por le contrario queréis adquirir la serie completa, poneros en contacto con nosotros en info@estartspace.com el precio final sería 1.210,00€ IVA inc.
  • El Sonido del Miedo II

    484,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de María Jesús Garzón Paredes de su proyecto El sonido del Miedo llamada  “El sonido del Miedo II" es una Fotografía Digital. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar. Si por le contrario queréis adquirir la serie completa, poneros en contacto con nosotros en info@estartspace.com el precio final sería 1.210,00€ IVA inc.
  • El Sonido del Miedo III

    484,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de María Jesús Garzón Paredes de su proyecto El sonido del Miedo llamada  “El sonido del Miedo III" es una Fotografía Digital. Tamaño 50 x 60 cm sin enmarcar. Si por le contrario queréis adquirir la serie completa, poneros en contacto con nosotros en info@estartspace.com el precio final sería 1.210,00€ IVA inc.
  • To Hell wiht Christmas

    545,00  IVA incl.
    Esta obra de Inés Villeparisis llamada “To Hell wiht Christmas” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 57 x 40 cm.
  • KOIL I

    545,00  IVA incl.
    “KOIL I” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL II

    545,00  IVA incl.
    “KOIL II” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL III

    545,00  IVA incl.
    “KOIL III” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL IV

    545,00  IVA incl.
    “KOIL IV” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL V

    545,00  IVA incl.
    “KOIL V” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL VI

    545,00  IVA incl.
    “KOIL VI” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL VII

    545,00  IVA incl.
    “KOIL VII” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL VIII

    545,00  IVA incl.
    “KOIL VIII” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 50 x 40 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL IX

    545,00  IVA incl.
    “KOIL IX” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 50 x 40 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • KOIL X

    545,00  IVA incl.
    “KOIL X” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro. Tamaño 40 x 50 cm.

    ¡Es una pieza única!

    En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses. Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior. Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.
  • En Cable de Sol

    575,00  IVA incl.
    Esta obra de Soledad Pulgar llamada En Cable de Sol es una Fotografía Digital, Serie “Poética y dinámica del cable”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Hahnemüle Baryta. Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 60cm (enmarcada). Había observado, que, aunque recogiera cuidadosamente los cables de los auriculares, al ir a usarlos de nuevo, estaban totalmente enredados, como si alguien se hubiera dedicado deliberadamente a enmarañarlos. Parecería, como en los cuentos, que cuando no miramos, unos duendes se entretuvieran jugando con ellos. Y un día cuando fui a conectar el portátil, encontré esta clave de sol que titulé “En cable de sol”, y más adelante, esta línea de horizonte, que para mí fue un paisaje encontrado. A raíz de esto, empecé a observar el movimiento de los cables. Y este es el motivo de una parte del título, la dinámica, y seguro que, alguien con conocimientos de física, podría explicarnos con una fórmula las leyes de la dinámica que son responsables de esta actividad. En cuanto a la poética, es porque creo que, efectivamente, existe una poética visual en todo lo que nos rodea, sólo hay que detenerse a mirar. El título también podría haber sido, La vida secreta de los cables, y dejando lugar para la imaginación, prefiero quedarme con el pensamiento más poético de esos movimientos misteriosos y esa vida secreta. Jugando con la imaginación, también veo una coincidencia con nuestras propias vidas. No recordamos nuestro comienzo e ignoramos el final, y en medio nuestro camino transcurre, a veces linealmente y más frecuentemente con curvas intrincadas.
  • Paisaje encontrado

    575,00  IVA incl.
    Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisaje encontrado es una Fotografía Digital, Serie “Poética y dinámica del cable”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Hahnemüle Baryta. Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 60cm (enmarcada). Había observado, que, aunque recogiera cuidadosamente los cables de los auriculares, al ir a usarlos de nuevo, estaban totalmente enredados, como si alguien se hubiera dedicado deliberadamente a enmarañarlos. Parecería, como en los cuentos, que cuando no miramos, unos duendes se entretuvieran jugando con ellos. Y un día cuando fui a conectar el portátil, encontré esta clave de sol que titulé “En cable de sol”, y más adelante, esta línea de horizonte, que para mí fue un paisaje encontrado. A raíz de esto, empecé a observar el movimiento de los cables. Y este es el motivo de una parte del título, la dinámica, y seguro que, alguien con conocimientos de física, podría explicarnos con una fórmula las leyes de la dinámica que son responsables de esta actividad. En cuanto a la poética, es porque creo que, efectivamente, existe una poética visual en todo lo que nos rodea, sólo hay que detenerse a mirar. El título también podría haber sido, La vida secreta de los cables, y dejando lugar para la imaginación, prefiero quedarme con el pensamiento más poético de esos movimientos misteriosos y esa vida secreta. Jugando con la imaginación, también veo una coincidencia con nuestras propias vidas. No recordamos nuestro comienzo e ignoramos el final, y en medio nuestro camino transcurre, a veces linealmente y más frecuentemente con curvas intrincadas.
  • Esta obra de Soledad Pulgar llamada Poética y dinámica del cable III es una Fotografía Digital, Serie “Poética y dinámica del cable”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Hahnemüle Baryta. Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 60cm (enmarcada). Había observado, que, aunque recogiera cuidadosamente los cables de los auriculares, al ir a usarlos de nuevo, estaban totalmente enredados, como si alguien se hubiera dedicado deliberadamente a enmarañarlos. Parecería, como en los cuentos, que cuando no miramos, unos duendes se entretuvieran jugando con ellos. Y un día cuando fui a conectar el portátil, encontré esta clave de sol que titulé “En cable de sol”, y más adelante, esta línea de horizonte, que para mí fue un paisaje encontrado. A raíz de esto, empecé a observar el movimiento de los cables. Y este es el motivo de una parte del título, la dinámica, y seguro que, alguien con conocimientos de física, podría explicarnos con una fórmula las leyes de la dinámica que son responsables de esta actividad. En cuanto a la poética, es porque creo que, efectivamente, existe una poética visual en todo lo que nos rodea, sólo hay que detenerse a mirar. El título también podría haber sido, La vida secreta de los cables, y dejando lugar para la imaginación, prefiero quedarme con el pensamiento más poético de esos movimientos misteriosos y esa vida secreta. Jugando con la imaginación, también veo una coincidencia con nuestras propias vidas. No recordamos nuestro comienzo e ignoramos el final, y en medio nuestro camino transcurre, a veces linealmente y más frecuentemente con curvas intrincadas.
  • Maramures I

    605,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Xavier Ferrer Chust de su proyecto Maramures llamada  “Maramures I" es una Impresión digital sobre papel de algodón . Tamaño 24 x 36 cm sin enmarcar.
  • Maramures II

    605,00  IVA incl.
    Esta obra fotográfica de Xavier Ferrer Chust de su proyecto Maramures llamada  “Maramures II" es una Impresión digital sobre papel de algodón . Tamaño 24 x 36 cm sin enmarcar.
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