Pintura «Amor fallero V» es el nombre que el artista Bartolomé Limón da a su bordado sobre pañuelo.

Tamaño 41 x 84 cm.

¡Es una pieza única!

Mortero vs. Mortero igual guerra es el nombre que el artista Jesús Montoya Herrera da a su escultura.

Técnica: Mortero (hormigón) y mortero (bomba).
Medidas escultura: 37,5 x 30,5 x 17,5 cm.

¡Es una pieza única! 2021

«Muchoir en gloire / Muchoir salvare» es el nombre que la artista Juli About da a su obra de escultura en 2020.

Técnica: Papel de porcelana moldeado, modelado, estampado, grabado. Cocción a alta temperatura y baja temperatura.
Medidas: 12 x 12 x 3 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros I es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta.
Edición de 25 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 40 x 27cm (enmarcada).

Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella.

De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes.

Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.

Adriana Bermúdez crea esta obra en 2017 llamada “Bunnyespera” y es un Collage Analógico A4.

Tamaño 29,7 x 21 cm.

¡Es una pieza única!

Broche Spring Laboratory es el nombre que la artista Ksenia Shinkovskaya da a su pequeña escultura.

Técnica: Escultura portable tipo broche de pequeños brotes de fieltro blanco y verde con cristal.
Medidas escultura: 22 x 3,5 x 2 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula II» es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú.

Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.

Esta obra de Yoshihito Suzuki, creada en 2024 y llamada «Dragon Can Jar » es una escultura realizada engobe y esmalte sobre barro de Bisbal, Cataluña.

Medidas 14 x 13 x 13 cm

¡Es una pieza única!

“Aparatus Dubia Solvit (Un Oráculo de viaje)” es el nombre que el artista David Disoluto da a su Escultura realizada con técnica mixta (madera, impresión 3D, vidrio, vidrio).

Tamaño 50 x 43 x 29 cm.

¡Es una pieza única! 2023

«Elephant» es el nombre que el artista Ángel Cañas da a su escultura en 2019.

Técnica: Neumáticos reciclados sobre estructura de acero madera y fibra de vidrio.
Medidas escultura: 100x130x75 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Perrilla llamada «Familia Feliz: Didelphis Clavicaudatus Unicornis con crías»  es una escultura de lana fieltrada con aguja sobre base de madera. Ojos de cristal y acrílico. Cuernos de epoxy con pintura luminiscente. Bigotes de gato.

Tamaño 36 x 20 x 22 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera”
Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr.
Edición de 5 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 43x63cm (enmarcada).

Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.