Esta obra de Patricia López Landabaso se llama «Bailando» y está desarrollada en acrílico y óleo sobre tela.

Medidas 55 x 46 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de María del Carmen Díez llamada «Fides» es un linograbado en hueco iluminado a mano, impresión giclée y troquelado.
Edición de 20 ejemplares V PA*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 65 x 65 cm.
Enmarcada.

Esta obra gráfica de Wenceslao Robles llamada «Silos Sander» es un grabado aguafuerte.

Tamaño 24 x 50 cm.
Serie 43 ejemplares.

*Si deseas adquirir más de una obra ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com

Esta obra de Perrilla llamada «Miércoles Adams»  está trabajada en óleo sobre madera.

Tamaño 19,5 x 17 cm.

¡Es una pieza única!

“Celia la poderosa” es el nombre que la artista Marian Calvorrey da a su Escultura realizada a partir de cafetera intervenida, pintura dorada y cerámica.

Tamaño 34 x 26 x 26 cm.

¡Es una pieza única!

Indiana Forti crea esta obra llamada “Pentagrama”  es una Fotografía digital (1/8). . Papel Canson infinity platine fibre rag 310 gr, satinado.

Tamaño 52 x 69 cm.

Pintura «Holey Ball» es el nombre que el artista Arol da a su óleo sobre tabla.

Tamaño 31 x 31 cm.

¡Es una pieza única, 2023!

Penrider crea esta obra en 2024 llamada “Buitres” con grafito sobre papel.

Tamaño 55 x 45 cm.
Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisaje encontrado es una Fotografía Digital, Serie “Poética y dinámica del cable”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Hahnemüle Baryta.
Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 40 x 60cm (enmarcada).

Había observado, que, aunque recogiera cuidadosamente los cables de los auriculares, al ir a usarlos de nuevo, estaban totalmente enredados, como si alguien se hubiera dedicado deliberadamente a enmarañarlos. Parecería, como en los cuentos, que cuando no miramos, unos duendes se entretuvieran jugando con ellos.

Y un día cuando fui a conectar el portátil, encontré esta clave de sol que titulé “En cable de sol”, y más adelante, esta línea de horizonte, que para mí fue un paisaje encontrado.

A raíz de esto, empecé a observar el movimiento de los cables.

Y este es el motivo de una parte del título, la dinámica, y seguro que, alguien con conocimientos de física, podría explicarnos con una fórmula las leyes de la dinámica que son responsables de esta actividad.

En cuanto a la poética, es porque creo que, efectivamente, existe una poética visual en todo lo que nos rodea, sólo hay que detenerse a mirar.

El título también podría haber sido, La vida secreta de los cables, y dejando lugar para la imaginación, prefiero quedarme con el pensamiento más poético de esos movimientos misteriosos y esa vida secreta.

Jugando con la imaginación, también veo una coincidencia con nuestras propias vidas. No recordamos nuestro comienzo e ignoramos el final, y en medio nuestro camino transcurre, a veces linealmente y más frecuentemente con curvas intrincadas.

«Rhino II» es el nombre que el artista Ángel Cañas da a su escultura en 2017.

Técnica: Neumáticos reciclados sobre estructura de acero y madera.
Medidas escultura: 90x55x80 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Atthram llamada Monstrua de la Ansiedad es una Fotografía en papel baritado Canson de 310gr. Seriado y certificado con calidad museo.

Tamaño 53 x 72,5 cm. (con marco).

Cada fotografía es un portal hacia un profundo paisaje emocional en que la artista personifica distintos temores a través de la representación visual de distintas monstruas. Estas criaturas simbólicas encarnan los miedos y las heridas que han marcado y marcan su existencia, invitando al espectador a explorar la complejidad de la psique humana. “Bienvenida al interior” surge de su deseo de generar un diálogo abierto sobre emociones y experiencias compartidas en relación con los miedos y el trauma. Las imágenes capturan la lucha interna, la vulnerabilidad y la fuerza que son inherentes al proceso de confrontar, superar y acompañarnos a nosotros mismos en los momentos más difíciles. Una invitación a adentrarse en lo más profundo de la psique humana y a reflexionar sobre nuestra propia historia personal, en pro de dejar de temer a nuestros monstruos en nuestra búsqueda interior.

Cristina Mayo crea esta obra en 2017 llamada “Cangrejo” en tinta y Acuarela.

Tamaño 32 x 24 cm.

¡Es una pieza única!