“KOIL VIII” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 50 x 40 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera”
Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr.
Edición de 5 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 43x63cm (enmarcada).

Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.

Yves Decamps crea esta obra llamada “I love sweet things” con acrílico sobre lienzo.

Tamaño 40 x 50 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Oh Madre» es una Fotografía de archivo intervenida con flor seca. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de
madera y cristal.

Tamaño 15 x 20 cm.
Copia única 2/5

Esta obra de Perrilla llamada «Familia Feliz: Didelphis Clavicaudatus Unicornis con crías»  es una escultura de lana fieltrada con aguja sobre base de madera. Ojos de cristal y acrílico. Cuernos de epoxy con pintura luminiscente. Bigotes de gato.

Tamaño 36 x 20 x 22 cm.

¡Es una pieza única!

David Catá presenta esta obra de 2011 de la Serie Ni contigo ni sin mí llamada «Ni contigo ni sin mí | 2» y es una Fotografía digital sobre papel baritado.

Medidas: 70 x 70 cm / 29 x 29 cm.
Edición: Edición de 3 / Edición de 5

Esta obra de Perrilla  de 2024 llamada Ataque del Cosmicoso está trabajada en óleo sobre madera.

Tamaño 48 x 42 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de 2021 de Ruth Peche de su proyecto Arte-Naturaleza llamada  “Coral, Serie Mandalas» es una Caja de Luz con sistema LED.

Tamaño 50x 50 cm.
Copia única 5+P/A

Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Colors of Mars” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr.

Tamaño 39 x 52,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 40 cm.
Edición 100.

Para más de una reproducción, por favor ponte en contacto con nuestro equipo en info@estartspace.com o en el +34 686 363 852

«Octupus» es el nombre que el artista Ángel Cañas da a su escultura en 2018.

Técnica: Neumáticos reciclados sobre estructura de acero y madera.
Medidas escultura: 100x60x60 cm.

¡Es una pieza única!