La Shop de Fotografía en EST_ART Space

Artista: Paco Díaz (PhotoESPAÑA) Título: Tan lejos, tan cerca (2024) Técnica: Photo Rag Baryta Hahnemühle 315gr, 100% algodón blanco, sin blanqueadores ópticos. Medidas: 100 x 100 cm. Edición: 5 ejemplares. Plazo de entrega, consultar en info@estartspace.com

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera” Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr. Edición de 5 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 43x63cm (enmarcada). Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.

Ismael DeLarge presenta esta obra llamada «Erwin Leder, The Dark Quixote - Vogue» y es una Fotografía. Impresión directa UV de última generación con 7 tintas sobre Panel compuesto de aluminio de 3mm (mate). Medida sin marco: 60 x 40 cm. Edición: Serie 1/5

Artista: Paco Díaz (PhotoESPAÑA) Título: Serie Fantasmas (2024) Técnica: Fotos sobre dibond con marco perimetral de aluminio Medidas: 50 x 40 cm. Edición: 5 ejemplares. Plazo de entrega, consultar en info@estartspace.com

Esta obra de David Trullo llamada Serie ‘Californian Greek’ 2022‘ (Corynthians) es una Calca cerámica sobre jarrón vintage de porcelana Kaiser. Tamaño 20x12x7 cm.

¡Es una pieza única!

Roberto González presenta esta obra realizada en 2008 llamada «Strata 00» y es un Vídeo con una duración de 3:19min.

¡Es una pieza única!

Roberto González presenta esta obra realizada en 2008 llamada «Strata 07» y es una Fotografía impresa en papel Somerset. Medida sin marco: 51 x 76,5 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Juan Carlos Marugán llamadaIguales pero diferentes de la serie "Algo de luz y poco más". Técnica: Fotografía analógica sobre papel de algodón Hahnemühle MG Art. Medidas: 40 x 50 cm (con marco) Edición: PA (prueba de autor)

Esta obra fotográfica de 2021 de Ruth Peche de su proyecto Arte-Naturaleza llamada  “Anemoneb, Serie Mandalas" es una Caja de Luz con sistema LED. Tamaño 50x 50 cm. Copia única 5+P/A

David Catá presenta esta obra de 2015 de la Serie Cenizas llamada "Cenizas | 9" y es una Fotografía digital sobre papel baritado. Medidas: 60 x 90 cm / 30 x 45 cm Edición: Edición de 3 / Edición de 5

David Catá presenta esta obra de 2011 de la Serie Ni contigo ni sin mí llamada "Ni contigo ni sin mí | 9" y es una Fotografía digital sobre papel baritado. Medidas: 70 x 70 cm / 29 x 29 cm. Edición: Edición de 3 / Edición de 5

Tamara Jacquin crea esta obra llamada Teapot study-serie Porcelana China VI, Transfer sobre madera y pintura acrílica. Tamaño 38 x 38 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Marea Roja" es una Fotografía de archivo con flores secas. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Hahnemühle Matt Fibre 200g. Sobre dibond 3mm. Tamaño 30 x 40 cm. Copia única 1/3

Esta obra fotográfica de 2021 de Ruth Peche de su proyecto Arte-Naturaleza llamada  “Anemona 8" es una Fotografía digital con impresión directa sobre Dibond. Tamaño 70 x 100 cm. Copia única 5+P/A

Martín Ortego presenta esta obra realizada en 2024 llamada «12. El páramo» y es una Fotografía Digital, impresión en papel fotográfico canson platine. Medida sin marco: 23 x 16 cm. Medida con marco: 32 x 23 cm. Edición: Sin límite

Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Colors of Mars” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 52,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 40 cm. Edición 100. Para más de una reproducción, por favor ponte en contacto con nuestro equipo en info@estartspace.com o en el +34 686 363 852

Esta obra de David Trullo llamada Serie ‘Centauress’ 2022 (Bettie Page) es una Calca cerámica sobre jarrón vintage de porcelana Kaiser. Tamaño 20x12x7 cm.

¡Es una pieza única!

Nacho Varela presenta esta obra realizada en 2023 llamada « Desayunos» y es una Fotografía digital y el tamaño de la lámina será el mismo. Impresión digital en alta definición sobre papel Fujifilm Crystal Archive DP II mate. Medida sin marco: 50 x 33 cm. Medida con marco: 63 x 43 cm. Edición: 1/20

“Blanket Bay 3 (Nueva Zelanda) (2024)” es el nombre que el artista Pio Cabanillas da a esta Impresión digital, Papel Hahnemülle Fine Art. Dibond 3 mm, adhesivado Ph neutro. Bastidor madera Tamaño 50 x 75 cm.

¡Es una pieza única!

Enrique Pezo presenta esta obra de 2025 llamada «Cavar el río I» y es una Fotografía. Impresión sobre papel de algodón por inyección de tinta con marco de aluminio negro. . Medida sin marco: 30 x 40 cm. Medida con marco: 31 x 41 cm. Edición: Serie 1/5

*La Serie Cavar el río I, II y III y El árbol  que llora también se pueden adquirir juntas por un precio de [fusion_dropcap class="fusion-content-tb-dropcap"]3[/fusion_dropcap].025,00 €. Ponte en contacto con nosotros en info@estarspace.com o si prefieres llamar en el 686 363 852

Niche Ramírez presenta esta obra realizada en 2025 llamada «COLUMNA» y es una Fotografía digital. Medida sin marco: 40 x 25 cm. Medida con marco: 55 x 40 cm. Edición: 1/5

Esta obra de Atthram llamada Monstrua de la Vulnerabilidad es una Fotografía en papel baritado Canson de 310gr. Seriado y certificado con calidad museo. Tamaño 53 x 72,5 cm. (con marco). Cada fotografía es un portal hacia un profundo paisaje emocional en que la artista personifica distintos temores a través de la representación visual de distintas monstruas. Estas criaturas simbólicas encarnan los miedos y las heridas que han marcado y marcan su existencia, invitando al espectador a explorar la complejidad de la psique humana. “Bienvenida al interior” surge de su deseo de generar un diálogo abierto sobre emociones y experiencias compartidas en relación con los miedos y el trauma. Las imágenes capturan la lucha interna, la vulnerabilidad y la fuerza que son inherentes al proceso de confrontar, superar y acompañarnos a nosotros mismos en los momentos más difíciles. Una invitación a adentrarse en lo más profundo de la psique humana y a reflexionar sobre nuestra propia historia personal, en pro de dejar de temer a nuestros monstruos en nuestra búsqueda interior.

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros I es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta. Edición de 25 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 27cm (enmarcada). Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella. De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes. Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera” Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr. Edición de 5 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 43x63cm (enmarcada). Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.