Esta obra de Yoshihito Suzuki,creada en 2022 y llamada «Mundo frágil_Agua 03» es una escultura realizada en Spray, rotulador, acrílico sobre Air-dry clay.

Medidas 13,5 x 8,5 x 7,5 cm

¡Es una pieza única!

David Catá presenta esta obra de la Serie A flor de piel llamada «A flor de piel | 11» y es una Fotografía digital sobre papel baritado.

Medidas: 29 x 29 cm (c/u).
Edición: Edición de 3

«Sein Bourgeons» es el nombre que la artista Juli About da a su obra de escultura, 2019.

Técnica: Porcelana moldeada, modelada, parcialmente esmaltada. Cocción a alta y baja temperatura.
Medidas: 15,5 x 15 x 14 cm.

¡Es una pieza única!

Pintura «Amor fallero V» es el nombre que el artista Bartolomé Limón da a su bordado sobre pañuelo.

Tamaño 41 x 84 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Juan Carlos Marugán llamada Renacimiento pertenece a la serie «Algo de luz y poco más»

Técnica: Original 35 mm escaneado e impreso con tintas pigmentadas en papel.
Medidas: 40 x 50 cm (con marco)
Edición: PA (prueba de autor)

Esta obra de Enrique González llamada “Arlequín with white face” está trabajada en óleo y pan de plata sobre tabla.

Tamaño 153 x 48 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera”
Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr.
Edición de 5 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 43x63cm (enmarcada).

Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.

Esta obra de 2021 de Enrique González llamada “Cercanías Atocha” está trabajada en óleo y pan de oro sobre tabla.

Tamaño 217 x 162 cm.

¡Es una pieza única!

Tamara Jacquin crea esta obra llamada Teapot study-serie Porcelana China IV, Transfer sobre madera y pintura acrílica.

Tamaño 38 x 38 cm.

¡Es una pieza única!

“KOIL IX” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 50 x 40 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.