Esta obra de Perrilla llamada «Cosmic Papaya»  está trabajada en óleo sobre madera.

Tamaño 17 x 19 cm.

¡Es una pieza única!

Jesús Aguado crea esta obra con acrílico sobre panel de madera acunado.

Obra no enmarcada.

Tamaño 70 x 70 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de María del Carmen Díez llamada «Son unas perras…» es un linograbado en hueco.
Edición de 20 ejemplares V PA*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 80 x 70 cm.
Enmarcada.

Esta obra de Yoshihito Suzuki, creada en 2023 y llamada «Pescadores conectados a la extinción » es una escultura realizada con técnica mixta.

Medidas25 x 50 x 2,2 cm

¡Es una pieza única!

Esta obra de Yoshihito Suzuki,creada en 2022 y llamada «Mundo frágil_Agua 03» es una escultura realizada en Spray, rotulador, acrílico sobre Air-dry clay.

Medidas 13,5 x 8,5 x 7,5 cm

¡Es una pieza única!

Indiana Forti crea esta obra llamada “El trampantojo de la Navidad”  es una Fotografía digital (1/1). Papel pearl 300gr lustre.

Tamaño 52 x 69 cm.

¡Es una pieza única!

Francisco Carmena crea esta obra en 2022 llamada “Last Swim” en Acrílico sobre lienzo.

Tamaño 34 x 41 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Artista: Paco Díaz (PhotoESPAÑA)
Título: Tan lejos, tan cerca (2024)
Técnica: Photo Rag Baryta Hahnemühle 315gr, 100% algodón blanco, sin blanqueadores ópticos.
Medidas: 160 X 200 cm.
Edición: 5 ejemplares. Plazo de entrega, consultar en info@estartspace.com

Esta obra de Atthram llamada Monstrua de la Dismorfia es una Fotografía en papel baritado Canson de 310gr. Seriado y certificado con calidad museo.

Tamaño 53 x 72,5 cm. (con marco).

Cada fotografía es un portal hacia un profundo paisaje emocional en que la artista personifica distintos temores a través de la representación visual de distintas monstruas. Estas criaturas simbólicas encarnan los miedos y las heridas que han marcado y marcan su existencia, invitando al espectador a explorar la complejidad de la psique humana. “Bienvenida al interior” surge de su deseo de generar un diálogo abierto sobre emociones y experiencias compartidas en relación con los miedos y el trauma. Las imágenes capturan la lucha interna, la vulnerabilidad y la fuerza que son inherentes al proceso de confrontar, superar y acompañarnos a nosotros mismos en los momentos más difíciles. Una invitación a adentrarse en lo más profundo de la psique humana y a reflexionar sobre nuestra propia historia personal, en pro de dejar de temer a nuestros monstruos en nuestra búsqueda interior.

“KOIL VII” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 40 x 50 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.