La Shop de Arte en EST_ART Space

Pintura "Holey Ball" es el nombre que el artista Arol da a su óleo sobre tabla. Tamaño 31 x 31 cm.

¡Es una pieza única, 2023!

“Espectro visible (objeto V)” es el nombre que en 2023 el artista Daniel Domingo Schweitzer da a su Escultura de Aluminio Lacado. Tamaño 41 x 34 x 25 cm.

¡Es una pieza única!

David Catá presenta esta obra de 2020 de la Serie Tras la ventana llamada "La vida tras la ventana | 4" y es una Fotografía digital. Medidas: 60 x 90 cm / 30 x 45 cm. Edición: Edición de 3 / Edición de 5

Juan Antonio Montes presenta esta obra realizada entre 2004-2009 llamada «AFTERMATH 12» y es una Fotografía digital en papel Hahnemuhle Photo Rag Pearl /Kapafix 10mm, marco lacado negro madera 2,5cm. Medida sin marco: 30 x 45 cm. Medida con marco: 34 x 49 cm. Edición: Serie 5/5

David Catá presenta esta obra de 2012 de la Serie Déjame volar II llamada "Déjame volar II | 3" y es una Fotografía digital sobre papel baritado. Medidas: 90 x 90 cm / 29 x 29 cm / 15 x 15 cm Edición: Edición de 5 / Edición de 10 / Edición de 3

“Conservas la familia” es el nombre que la artista Marian Calvorrey da a su Escultura creada con Materiales reciclados, pan de oro imitación, madera y fanal. Tamaño 60 x 16 x 165 cm.

¡Es una pieza única!

Adriana Schlittler Kausch presenta esta obra de 2016 llamada "Grito_10" y es un Fotografía digital. Papel fotográfico químico. Fuji. 200 gr. Marco de madera sencillo. Medidas sin marco: 30,5 x 30,5 cm Medidas con marco: 32 x 32 cm Edición: Serie de 10

Francisco Carmena crea esta obra en 2023 llamada “Sweet Ice” con Acrílico sobre lienzo. Tamaño 19 x 24 cm. Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Ismael DeLarge presenta esta obra llamada «Homofobia» y es una Fotografía. Impresión directa UV de última generación con 7 tintas sobre Panel compuesto de aluminio de 3mm (mate). Medida con marco: 52,5 x 42,5 cm. Edición: Serie 1/5

Pintura «Amor fallero IV» es el nombre que el artista Bartolomé Limón da a su bordado sobre pañuelo. Tamaño 41 x 84 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Giordiano Raigada de la Serie Proyecto Pantagruel  llamada  “Proyecto Pantagruel V” esta realizada mediante Impresión con tintas pigmentadas sobre papel Hahnemühle 300 gr. Paspartú, metacrilato y marco mansonia. Tamaño 52 x 52 cm. Serie de 5. Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com

Roger Olmos crea esta obra llamada “Humanos 1” con Óleo sobre papel. . Tamaño 43,5 x 53,5 cm Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Atthram  llamada  “Lo máscara a la defensiva” es una Fotografía digital, papel Canson barita certificado Calidad Museo 310gr. Tamaño 70 x 50 cm

¡Es una pieza única!

Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Penelope Cactus Odissey” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 52 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 39,5 cm. Edición 100. Para más de una reproducción, por favor ponte en contacto con nuestro equipo en info@estartspace.com o en el +34 686 363 852

El Grinch cansado de su papel es el nombre que EL artista Jesús Montoya Herrera da a su escultura. Técnica: Terracota policromada con acrílicos y bambú. Medidas escultura: 40,5 x 25 x 25 cm.

¡Es una pieza única! 2023

Gonzalo Saez-Díaz Merry crea esta obra llamada Vigilantes con acrílico y tinta sobre lienzo. Tamaño 60 x 105 cm. Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera” Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr. Edición de 5 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 43x63cm (enmarcada). Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.

El Fauno es el nombre que EL artista Jesús Montoya Herrera da a su escultura. Técnica: Barro refractario, cuerno de cabra y madera. Policromado al óleo . Medidas escultura: 63,5 x 36 x 22 cm.

¡Es una pieza única!

Gonzalo Saez-Díaz Merry crea esta obra (2024) llamada Tempus edax rerum (El tiempo devora todo) con acrílico y tinta sobre lienzo. Tamaño 100 x 100 cm. Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

"Alien Cupido" es el nombre que la artista Dafne Artigot da a su escultura. Técnica: Arcilla polimérica, masilla epoxi y madera . Medidas escultura: 30 x 24 x 24 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisaje encontrado es una Fotografía Digital, Serie “Poética y dinámica del cable”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Hahnemüle Baryta. Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 60cm (enmarcada). Había observado, que, aunque recogiera cuidadosamente los cables de los auriculares, al ir a usarlos de nuevo, estaban totalmente enredados, como si alguien se hubiera dedicado deliberadamente a enmarañarlos. Parecería, como en los cuentos, que cuando no miramos, unos duendes se entretuvieran jugando con ellos. Y un día cuando fui a conectar el portátil, encontré esta clave de sol que titulé “En cable de sol”, y más adelante, esta línea de horizonte, que para mí fue un paisaje encontrado. A raíz de esto, empecé a observar el movimiento de los cables. Y este es el motivo de una parte del título, la dinámica, y seguro que, alguien con conocimientos de física, podría explicarnos con una fórmula las leyes de la dinámica que son responsables de esta actividad. En cuanto a la poética, es porque creo que, efectivamente, existe una poética visual en todo lo que nos rodea, sólo hay que detenerse a mirar. El título también podría haber sido, La vida secreta de los cables, y dejando lugar para la imaginación, prefiero quedarme con el pensamiento más poético de esos movimientos misteriosos y esa vida secreta. Jugando con la imaginación, también veo una coincidencia con nuestras propias vidas. No recordamos nuestro comienzo e ignoramos el final, y en medio nuestro camino transcurre, a veces linealmente y más frecuentemente con curvas intrincadas.

Nacho Varela presenta esta obra realizada en 2019 llamada «Taberna romana» y es una Fotografía digital y el tamaño de la lámina será el mismo. Impresión digital en alta definición sobre papel Fujifilm Crystal Archive DP II mate. Medida sin marco: 50 x 33 cm. Medida con marco: 63 x 43 cm. Edición: 1/20

[fusion_dropcap class="fusion-content-tb-dropcap"]E[/fusion_dropcap]l próximo 19 de diciembre a las 20 horas la galería EST_ART Space acoge, en el contexto de la exposición colectiva “Yo escribiré mi propio cuento viejo”, la charla “Aquella suerte de espanto” de la mano de Sonia Ludd de Factoría Luddita.

Ismael DeLarge presenta esta obra llamada «Züruck» y es una Fotografía. Impresión directa UV de última generación con 7 tintas sobre Panel compuesto de aluminio de 3mm (mate). Medida con marco: 52,5 x 42,5 cm. Edición: Serie 1/5

Adrián Goma crea esta obra llamada “Un punto azul pálido” con Óleo sobre tabla entelada.

El título “Un punto azul pálido” hace referencia a la famosa frase de Carl Sagan sobre la insignificancia del planeta Tierra en la inmensidad del cosmos. Es habitual encontrar en el trabajo de Adrián temas filosóficos y existencialistas como la transformación, la fragilidad de la humanidad o nuestra relación con el cosmos.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Ana Tornel llamada “Mujeres de oriente l” esta realizada mediante una impresión de Calitipia sobre papel Arches Platine 310gr. Tamaño 56 x 38 cm. Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Patricia López Landabaso se llama "Pinto para follar" y está desarrollada en acrílico y rotulador sobre tela. Medidas 30 x 40 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Inés Villeparisis llamada “Colors of Mars” es una fotografía digital impresa sobre papel HAHNEMUHLE RAG PEARL de 320gr. Tamaño 39 x 52,5 cm. con marco y paspartú, medida original 27 x 40 cm. Edición 100. Para más de una reproducción, por favor ponte en contacto con nuestro equipo en info@estartspace.com o en el +34 686 363 852

Francisco Carmena crea esta obra en 2024 llamada “Bright Goal II” en Acrílico sobre lienzo. Tamaño 50 x 50 cm. Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Roberto González presenta esta obra realizada en 2008 llamada «Strata 09» y es una Fotografía impresa en papel Somerset. Medida sin marco: 51 x 76,5 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra gráfica de Wenceslao Robles llamada "Silos Sander" es un grabado aguafuerte. Tamaño 24 x 50 cm. Serie 43 ejemplares. *Si deseas adquirir más de una obra ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com

La zoqueta del segador es el nombre que EL artista Jesús Montoya Herrera da a su escultura. Técnica: Mortero coloreado y madera. Medidas escultura:23,5 x 17,5 x 18 cm.

¡Es una pieza única! 2021