«Corazón A07» es el nombre que la artista Juli About da a su pequeña escultura.

Técnica: Porcelana moldeada, modelada, esmaltada. Cocción a alta y baja temperatura.
Medidas: 9 x 7 x 4 cm.

¡Es una pieza única!

«Rhino II» es el nombre que el artista Ángel Cañas da a su escultura en 2017.

Técnica: Neumáticos reciclados sobre estructura de acero y madera.
Medidas escultura: 90x55x80 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Pepe Domínguez llamada «Cartas a Kafka 1» es una imagen digital de alta resolución (Giclee) impresa sobre papel Hahnemühle Photo Rag Satín 308g.

Edición: series de 5 unidades
Medidas: 52 x 52 cm (c/m)

Para más copias escribirnos a info@estartspace.com

David Catá presenta esta obra de 2018 llamada «El faro» y realizada en Acrílico sobre lienzo.

Medidas: 90 x 90 cm

¡Es una pieza única!

“Pitu” es el nombre que la artista Marian Calvorrey da a su Escultura realizada a partir de plástico, papel y piedra.

Tamaño 23 x 15 x 10 cm.

¡Es una pieza única!

Roger Olmos crea esta obra llamada “Lo que los gatos ven” con Óleo sobre papel. .

Tamaño 44 x 58,5 cm
Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Adrián Goma crea esta obra en 2022 llamada “Habitantes de la Carcosa ” con Óleo sobre tabla entelada.

Tamaño 60,5 x 50 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Indiana Forti crea esta obra llamada “Vía muerta”  es una Fotografía digital (1/8). Papel Photo Rag Matt FineArt-smooth 308 gsm, 100% Cotton, White.

Tamaño 52 x 69 cm.

“KOIL II” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 40 x 50 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.

Tamara Jacquin crea esta obra en 2024 llamada «Teapot Study_Serie China», desarrollada con Transfer sobre madera, pintura acrílica y barniz Políptico.

Tamaño 16 piezas de 32 x 38 cm

¡Es una pieza única!