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Esta obra pictórica de 2023 de Eva Alonso  llamada  “La Grande Bouffe” está realizada con acrílico y óleo sobre cartón Pankaster . Tamaño 35 x 24,5 cm

“Niños comiendo uvas y melón” Murillo, versus “La Grande Bouffe” Marco Ferreri, 1973

¡Es una pieza única!

Pintura "Holey Ball" es el nombre que el artista Arol da a su óleo sobre tabla. Tamaño 31 x 31 cm.

¡Es una pieza única, 2023!

"Pulpo Espacial" es el nombre que la artista Dafne Artigot da a su escultura. Técnica: Resina de poliuretano teñida. Medidas: 19 x 19 cm

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Encuentro" es una Fotografía de archivo con flores secas. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco de madera y cristal. Tamaño 13 x 18 cm. Copia única 1/5

«Corazón B05» es el nombre que la artista Juli About da a su pequeña escultura. Técnica: Porcelana moldeada, modelada, esmaltada. Cocción a alta y baja temperatura. Medidas: 9 x 10 x 4 cm.

¡Es una pieza única!

David Catá presenta esta obra de la Serie Horizontes llamada "Horizonte | Madrid" y es una Fotografía digital sobre papel baritado. Medidas: 80 x 80 cm / 40 x 40 cm. Edición: Edición de 3 / Edición de 5

Esta obra pictórica de 2024 de Eva Alonso  llamada  “Pecador de la hostia” está realizada con Óleo sobre madera. Tamaño 17,5 x 13,5 cm

“El día de la Bestia” Álex de la Iglesia, 1995 vs "Retrato del papa Nicolás V" Peter Paul Rubens.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Yoshihito Suzuki, creada en 2025 y llamada "Puppy Can Bear a Dog´s Breakfast" es una escultura realizada con Spray, rotulador, acrílico sobre Air-dry clay, base de madera. Medidas 39,5 x 18,5 x 34 cm

¡Es una pieza única!

“Tempus Devorat Omnia (El tiempo es oro)” es el nombre que el artista David Disoluto da a su Escultura realizada con madera, pan de oro, reloj, cadena de perro, leds, 3 pilas AAA. Tamaño 50 x 40 x 40 cm.

¡Es una pieza única!

Roger Olmos crea esta obra llamada “Plañideras” con Óleo sobre papel. . Tamaño 33,5 x 41,5 cm Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Artista: Paco Díaz (PhotoESPAÑA) Título: Tan lejos, tan cerca (2024) Técnica: Photo Rag Baryta Hahnemühle 315gr, 100% algodón blanco, sin blanqueadores ópticos. Medidas: 100 x 100 cm. Edición: 5 ejemplares. Plazo de entrega, consultar en info@estartspace.com

Esta obra de Patricia López Landabaso se llama "La novia y las damas" y está desarrollada con técnica mixta. Medidas 146 x 114 cm.

¡Es una pieza única!

«Corazón A07» es el nombre que la artista Juli About da a su pequeña escultura. Técnica: Porcelana moldeada, modelada, esmaltada. Cocción a alta y baja temperatura. Medidas: 9 x 7 x 4 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Patricia López Landabaso se llama "Desnuda y rosa" y está desarrollada con técnica mixta. Medidas 73 x 54 cm.

¡Es una pieza única!

David Catá presenta esta obra de 2021 de la Serie Reminiscencias llamada "Reminiscencias | 1" y es una Fotografía digital. Medidas:60 x 90 cm / 30 x 45 cm Edición: Edición de 3 / Edición de 5

Esta obra de Pedro María Asensio llamada “Desarrollo insostenible” está trabajada en acrílico sobre lienzo. Tamaño 189 x 189 cm.

¡Es una pieza única!

"Tondo relieve 05" es el nombre que la artista Dafne Artigot a esta serie de esculturas. Técnica: Resina de poliuretano teñida. Medidas escultura: 32 cm de diámetro.

¡Es una pieza única!

“Aoraki 4 (Nueva Zelanda) (2024)” es el nombre que el artista Pio Cabanillas da a esta Impresión digital, Papel Hahnemülle Fine Art. Dibond 3 mm, adhesivado Ph neutro. Bastidor madera Tamaño 60 x 90 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Soledad Pulgar llamada En Cable de Sol es una Fotografía Digital, Serie “Poética y dinámica del cable”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Hahnemüle Baryta. Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 60cm (enmarcada). Había observado, que, aunque recogiera cuidadosamente los cables de los auriculares, al ir a usarlos de nuevo, estaban totalmente enredados, como si alguien se hubiera dedicado deliberadamente a enmarañarlos. Parecería, como en los cuentos, que cuando no miramos, unos duendes se entretuvieran jugando con ellos. Y un día cuando fui a conectar el portátil, encontré esta clave de sol que titulé “En cable de sol”, y más adelante, esta línea de horizonte, que para mí fue un paisaje encontrado. A raíz de esto, empecé a observar el movimiento de los cables. Y este es el motivo de una parte del título, la dinámica, y seguro que, alguien con conocimientos de física, podría explicarnos con una fórmula las leyes de la dinámica que son responsables de esta actividad. En cuanto a la poética, es porque creo que, efectivamente, existe una poética visual en todo lo que nos rodea, sólo hay que detenerse a mirar. El título también podría haber sido, La vida secreta de los cables, y dejando lugar para la imaginación, prefiero quedarme con el pensamiento más poético de esos movimientos misteriosos y esa vida secreta. Jugando con la imaginación, también veo una coincidencia con nuestras propias vidas. No recordamos nuestro comienzo e ignoramos el final, y en medio nuestro camino transcurre, a veces linealmente y más frecuentemente con curvas intrincadas.

Esta obra de Kristina Stuokaite llamada “Sentido social V” está trabajada en Tinta sobre papel. Tamaño 83 x 63 cm. Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Leticia Reyero llamada "A la deriva (2024)" está realizada en mármol blanco de Macael. Tamaño 50 x 14 x 14 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Perrilla de 2024 llamada Octokitty Battle está trabajada en óleo sobre madera. Tamaño 53 x 61 cm .

¡Es una pieza única!

David Catá presenta esta obra de 2024 llamada "Sonidos ahogados por la marea" y realizada en Óleo sobre lienzo. Medidas: 120 x 80 cm Edición: Edición de 5 / Edición de 10 / Edición de 3

Penrider crea esta obra llamada Misterio con grafito y pan pastel sobre papel. Tamaño 37,5 x 29 cm. Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

“Revenge I, Isla Decepción (Shetlands del Sur) (2023)” es el nombre que el artista Pio Cabanillas da a esta : Impresión digital, Papel Hahnemülle Fine Art. Dibond Y adhesivado Ph neutro, bastidor de pino. Tamaño 100 x 150 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Raquel Lew llamada Césped es un collage con fotografía, grabado y transferencia sobre servilleta de tela de 1920. Tamaño 32 x 32 cm.

¡Es una pieza única!

Francisco Carmena crea esta obra en 2023 llamada “Sweet Ice” con Acrílico sobre lienzo. Tamaño 19 x 24 cm. Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

“Los Órganos 3 (La Gomera) (2024)” es el nombre que el artista Pio Cabanillas da a esta Impresión digital, Papel Hahnemülle Fine Art. Dibond 3 mm, adhesivado Ph neutro. Bastidor madera Tamaño 53 x 80 cm.

¡Es una pieza única!

Mikel Lor crea esta obra llamada “Cuento de Navidad. Un corazón en la oscuridad”  es una fotografía y collage digital. Tamaño 50 x 40 cm.

¡Es una pieza única!

“Espectro visible (objeto XI)” es el nombre que en 2024 el artista Daniel Domingo Schweitzer da a su Escultura de Aluminio Lacado. Tamaño 34 x 23 x 37 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra pictórica de Enrique González  llamada  “Camilo” está realizada con Óleo y pan de oro sobre tabla. Tamaño 102 x 85 x 6 cm

¡Es una pieza única!

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera” Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr. Edición de 5 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 43x63cm (enmarcada). Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.