La levedad del pensamiento es el nombre que EL artista Jesús Montoya Herrera da a su escultura.

Técnica: Barro refractario policromado con acrílicos.
Medidas escultura:39,5 x 34 x 30 cm sobre peana metálica.

¡Es una pieza única! 2015

Esta obra de 2022 de Pedro María Asensio llamada “Punto de fuga” está trabajada en acrílico sobre lienzo.

Tamaño 189 x 189 cm.

¡Es una pieza única!

Gonzalo Saez-Díaz Merry crea esta obra llamada Solo fue un sueño con acrílico y tinta sobre señal de tráfico.

Tamaño 90 x 90 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

“Picnics Contemporáneos I” es el nombre de esta serie que la artista Marian Calvorrey da a su Escultura creada con Materiales reciclados, pan de oro imitación, tela y tenedor

Tamaño 21 x 21 x 8 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula IX» es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú.

Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.

«Corazón A06» es el nombre que la artista Juli About da a su pequeña escultura.

Técnica: Porcelana moldeada, modelada, esmaltada. Cocción a alta y baja temperatura.
Medidas: 10 x 7 x 5 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula VI» es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú.

Tamaño 21 x 29,71 cm enmarcada.

«Estrella con Alien » es el nombre que la artista Dafne Artigot da a su escultura.

Técnica: Resina de poliuretano teñida.
Medidas escultura: 23 x 23 cm.

¡Es una pieza única!

“KOIL VII” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 40 x 50 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros I es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta.
Edición de 25 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 40 x 27cm (enmarcada).

Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella.

De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes.

Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.