Indiana Forti crea esta obra llamada “Vía muerta”  es una Fotografía digital (1/8). Papel Photo Rag Matt FineArt-smooth 308 gsm, 100% Cotton, White.

Tamaño 52 x 69 cm.

Adrián Goma crea esta obra en 2022 llamada “Habitantes de la Carcosa ” con Óleo sobre tabla entelada.

Tamaño 60,5 x 50 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

“Espectro visible (objeto XII)” es el nombre que en 2024 el artista Daniel Domingo Schweitzer da a su Escultura de Aluminio Lacado.

Tamaño 89 x 32 x 26 cm.

¡Es una pieza única!

Tamara Jacquin crea esta obra llamada Teapot study-serie Porcelana China I, Transfer sobre madera y pintura acrílica.

Tamaño 38 x 38 cm.

¡Es una pieza única!

La zoqueta del segador es el nombre que EL artista Jesús Montoya Herrera da a su escultura.

Técnica: Mortero coloreado y madera.
Medidas escultura:23,5 x 17,5 x 18 cm.

¡Es una pieza única! 2021

Adriana Bermúdez crea esta obra en 2017 llamada “Un ser alado” y es un Collage Analógico A4.

Tamaño 29,7 x 21 cm.

¡Es una pieza única!

Indiana Forti crea esta obra llamada “Je t´aime”  es una Fotografía digital (1/8). Papel Photo Rag Matt FineArt smooth 308 gr, 100% Cotton, White.

Tamaño 52 x 69 cm.

Esta obra fotográfica de Esther Garrison llamada  “White fences, Steelworks, Temirtau” esta realizada PicGlaze PVC.

Tamaño 80 x 53 cm sin marco.
Serie de 5.
Para más de una adquisición por favor ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros I es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta.
Edición de 25 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 40 x 27cm (enmarcada).

Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella.

De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes.

Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.

“KOIL VII” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 40 x 50 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.