La Shop de Fotografía en EST_ART Space

Martín Ortego presenta esta obra realizada en 2024 llamada «2. El viajero» y es una Fotografía Digital, impresión en papel fotográfico canson platine. Medida sin marco: 23 x 16 cm. Medida con marco: 32 x 23 cm. Edición: Sin límite

Artista: Roberto González Fernández Título: Holyrood 0809 (2009) Técnica: Impresión digital sobre papel Somerset Medidas: 200 x 42 cm Edición: Piezas únicas Precio: 4.235 € (c/u)

David Catá presenta esta obra de 2012 de la Serie Déjame volar II llamada "Déjame volar II | 6" y es una Fotografía digital sobre papel baritado. Medidas:90 x 90 cm / 29 x 29 cm / 15 x 15 cm Edición: Edición de 5 / Edición de 10 / Edición de 3

Juan Miguel Sánchez Vigil & Manuel Durán Blázquez presenta esta obra realizada en 1976 llamada «Barrio del Pilar desde Peña Chica» y es una Fotografía Analógica, película Ektachrome 64(Kodak 5071). Copia en papel Fujicolor papel semimate, bp2 lustre. Yashica Mat 124-G; Medida sin marco: 24 x 24 cm. Medida con marco: 38 x 38 cm. Edición: Serie 1/2

Artista: Roberto González Fernández Título: Serie Jacob`s Ladder (2010) Técnica: Grafica digital Medidas: 115 x 77 cm (c/u) Edición: Piezas únicas Precio: 3.146 € (c/u)

Laura Ortego presenta esta obra realizada en 2019 en proceso llamada «Chiques 04» y es una Fotografía digital. Toma directa. Copias tipo C. Medida sin marco: 119 x 79 cm. Medida con marco: 123 x 83 cm. Edición: Serie 1/7

Esta obra fotográfica de 2021 de Rocío Bueno de su proyecto Renascence llamada  “Soneto XCIX" es una Fotografía de archivo intervenida con pétalos preservados. Impresión Inkjet fine art en tintas pigmentadas. Papel Ilford Studio Matt 235g. Marco caja de madera y cristal. Tamaño 15 x 20 cm. Copia única 1/5

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera” Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr. Edición de 5 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 43x63cm (enmarcada). Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros II es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta. Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 40 x 27cm (enmarcada). Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella. De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes. Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.

Miguel Tejero presenta esta obra realizada en 2008 llamada «Lugar 7» y es una Fotografía Digital sobre papel Hahnemühle Photo Rag Pearl 320gm. 100% algodón especial FineArt. Adhesivo de conservación libre de ácido en soporte Forex. Medida sin marco: 150 x 75 cm. Medida con marco: 175 x 100 cm.

¡Es una pieza única!

Juan Miguel Sánchez Vigil & Manuel Durán Blázquez presenta esta obra realizada en 1978 llamada «Barrio de Almendrales» y es una Fotografía Analógica, película Ektachrome 64(Kodak 6017). Copia en papel Fujicolor papel semimate, bp2 lustre. Yashica Mat 124-G. Medida sin marco: 24 x 24 cm. Medida con marco: 38 x 38 cm. Edición: Serie 1/2

Ángela Martínez presenta esta obra de 2022 llamada «Fragilidades» y es una Fotografía analógica. Emulsión lift de Polaroid sobre cristal. Medidas sin marco: 8 x 8 cm, profundidad variable.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de 2021 de Ruth Peche de su proyecto Arte-Naturaleza llamada  “Acetabularia 2" es una Fotografía digital con impresión directa sobre Dibond. Tamaño 120 x 70 cm. Copia única 5+P/A

Martín Ortego presenta esta obra realizada en 2024 llamada «16. El fin» y es una Fotografía Digital, impresión en papel fotográfico canson platine. Medida sin marco: 16 x 23 cm. Medida con marco: 23 x 32 cm. Edición: Sin límite

David Catá presenta esta obra de 2012 de la Serie Déjame volar II llamada "Déjame volar II | 10" y es una Fotografía digital sobre papel baritado. Medidas:90 x 90 cm / 29 x 29 cm / 15 x 15 cm Edición: Edición de 5 / Edición de 10 / Edición de 3

“Blanket Bay 3 (Nueva Zelanda) (2024)” es el nombre que el artista Pio Cabanillas da a esta Impresión digital, Papel Hahnemülle Fine Art. Dibond 3 mm, adhesivado Ph neutro. Bastidor madera Tamaño 50 x 75 cm.

¡Es una pieza única!

Martín Ortego presenta esta obra realizada en 2024 llamada «1. El vehículo» y es una Fotografía Digital, impresión en papel fotográfico canson platine. Medida sin marco: 16 x 23 cm. Medida con marco: 23 x 32 cm. Edición: Sin límite

Esta obra fotográfica de Juan Gil Segovia de su proyecto Lugares Comunes llamada  “Lugares Comunes X" es una Impresión digital y fotografía química sobre papel. Tamaño 72 x 102 cm enmarcada.

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Victoria Tofer de su proyecto Bajo la Cúpula llamada  “Bajo la Cúpula XII" es una Fotografía Digital con Impresión digital Fine ART algodón smooth 320gr, y enmarcada con marco con paspartú. Tamaño 21 x 29,7 cm enmarcada.

Tamara Jacquin crea esta obra en 2024 llamada "Teapot Study_Serie China", desarrollada con Transfer sobre madera, pintura acrílica y barniz Políptico. Tamaño 16 piezas de 32 x 38 cm

¡Es una pieza única!

Esta obra fotográfica de Atthram  llamada  “Lo máscara a la defensiva” es una Fotografía digital, papel Canson barita certificado Calidad Museo 310gr. Tamaño 70 x 50 cm

¡Es una pieza única!

David Catá presenta esta obra de 2015 de la Serie Cenizas llamada "Cenizas | 12" y es una Fotografía digital sobre papel baritado. Medidas: 60 x 90 cm / 30 x 45 cm Edición: Edición de 3 / Edición de 5

Enrique Pezo presenta esta obra de 2025 llamada «Cavar el río II» y es una Fotografía. Impresión sobre papel de algodón por inyección de tinta con marco de aluminio negro. . Medida sin marco: 30 x 40 cm. Medida con marco: 31 x 41 cm. Edición: Serie 1/5

*La Serie Cavar el río I, II y III y El árbol  que llora también se pueden adquirir juntas por un precio de [fusion_dropcap class="fusion-content-tb-dropcap"]3[/fusion_dropcap].025,00 €. Ponte en contacto con nosotros en info@estarspace.com o si prefieres llamar en el 686 363 852

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera” Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr. Edición de 5 ejemplares*. * Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com Tamaño 43x63cm (enmarcada). Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.