Chema Perona crea esta obra llamada «Desguace» mediante un collage analógico en papel.

Tamaño 65 x 65 cm.

¡Es una pieza única, 2024!

Esta obra de Yoshihito Suzuki, creada en 2025 y llamada «Puppy Can Bear a Dog´s Breakfast» es una escultura realizada con Spray, rotulador, acrílico sobre Air-dry clay, base de madera.

Medidas 39,5 x 18,5 x 34 cm

¡Es una pieza única!

Chema Perona crea esta obra llamada «Estrella de nácar» mediante un collage analógico en papel.

Tamaño 75 x 75 cm.

¡Es una pieza única, 2024!

Penrider crea esta obra llamada Misterio con grafito y pan pastel sobre papel.

Tamaño 37,5 x 29 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

“Espectro visible (objeto V)” es el nombre que en 2023 el artista Daniel Domingo Schweitzer da a su Escultura de Aluminio Lacado.

Tamaño 41 x 34 x 25 cm.

¡Es una pieza única!

Esta obra gráfica de Wenceslao Robles llamada «Tente 7» es un grabado punta seca y aditivos.

Tamaño 50 x 70 cm.
Serie 5 ejemplares.

*Si deseas adquirir más de una obra ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com

Esta obra gráfica de Prado de Fata llamada «Wabi IV (Sumi-e llevado a la técnica del grabado)» es un Grabado (litografía sobre papel Tsasho, hecho a mano en Bután).

Medidas: 24 x 37 cm / 36,5 x 50 cm (c/m)
Edición: 1/50

*Si deseas adquirir más de una obra ponte en contacto con nosotros en info@estartspace.com

Esta obra de Soledad Pulgar llamada Paisajes Efímeros II es una Fotografía Digital, Serie “Paisajes Efímeros”, Técnica: Tintas pigmentadas sobre papel Canson Baryta.
Edición 7 Ejemplares (2016-2020)*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 40 x 27cm (enmarcada).

Esta serie comenzó a gestarse en el año 2014, cuando con motivo de unas obras de reparación de la fachada de mi casa, hubo que colocar unos andamios y redes en ella.

De la noche a la mañana y durante un tiempo mi paisaje habitual se vio tamizado por unos enormes filtros; y lo que en un principio fue una molestia, el paso de los días y la incidencia de los rayos del sol o la lluvia, me hicieron descubrir un nuevo paisaje cambiante, de singular belleza y lleno de color y contrastes.

Esta es una serie abierta, pues de vez en cuando me armo con mi cámara y salgo a la caza de esos “Paisajes efímeros”, que a veces no lo son tanto.

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera”
Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr.
Edición de 5 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 43x63cm (enmarcada).

Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.

«Tondo relieve 01» es el nombre que la artista Dafne Artigot a esta serie de esculturas.

Técnica: Resina de poliuretano teñida.
Medidas escultura: 32 cm de diámetro.

¡Es una pieza única!