La exposición surge con la excusa de rendir homenaje a una de las películas más polémicas y conmovedoras de la historia del cine, Freaks (Tod Browing,1932), traducida como La parada de los monstruos, referente ineludible de la contracultura. Un proyecto expositivo homónimo que tendrá lugar entre los meses de septiembre a noviembre, coincidiendo con la temporada de apertura de galerías en Madrid.
Descubre la magia del color y la geometría con Pedro María Asensio en EST_ART Space. Estamos emocionados de presentar por fin una exposición individual en nuestro espacio: «Dispersión Cromática«, del artista conquense afincado en Ibiza, Pedro María Asensio. Del 22 de noviembre al 20 de enero de 2024, EST_ART Space se convertirá en el hogar de una experiencia artística única que te sumergirá en un mundo de abstracción geométrica.
Una muestra colectiva que, como diría Camus, selecciona obras como manifestaciones de la tensión existente entre el hombre y el decorado de su existencia absurda, o más bien, como diría José Luís Cuerda, presenta al artista como al implacable observador de la naturaleza humana y las infinitas manifestaciones de su consustancial estupidez.
La Galería EST_ART Space acoge la presentación de “La Luz” un proyecto multidisciplinar de la artista Guiomar Ortiz que incluye música original, poesía y fotografía, el 16 de febrero de 2024 a las 20.00 h. «La Luz» es el primer disco de Guiomar, una oda a la isla de Gran Canaria que combina música, poesía y fotografía en un evento inmersivo. La presentación contará con la participación de Pablo Ortiz, Leticia Martín y Marina González.
Interpretada por Mikel Balerdi y escrita por Xóchitl Espinoza, esta performance es un viaje sin retorno a la perdida de la identidad y el laberinto del dolor. Donde el grito es un eco al silencio, este artista transgresor te paseará por un laberinto donde el impacto de la realidad se convierte en un corte profundo para alma. Porque para poder ser "NORMAL" hay que purgar. ¿Te atreves? “Mother” plantea al espectador varios interrogantes: ¿Cómo se convive con un dolor que se pega tanto a ti que no puedes separarlo de tu sangre?¿Cómo sigues adelante cuando todos empiezan a dejarte sol@ en momentos clave? ¿Cómo sonríes al mundo desde los barrotes de tu jaula mental que te golpea cada noche? ¿Cómo no pierdes la cordura cuando las noticias te gritan cada día que todo se desmorona? ¿Cómo no ser calificado de loc@ en un mundo en donde la normalidad acepta comer cada día platos servidos de mierda social? ¿Yo soy la loca? ¿Yo soy el loco?
Ya estamos inmersos en la semana del arte de Madrid y las ferias de arte se visten con sus mejores galas. Nosotros también nos vestimos de etiqueta para la ocasión, pero este año os proponemos salir fuera del agotador circuito a tomar un vermú con varios artistas de nuestra exposición actual “Todos somos contingentes” y con los comisarios, Joan Feliu y Adrián Feliu.
Dirigida por Alejandro Picó, llega una nueva producción al exigente mercado fílmico venezolano. Se trata de “Un país llamado el pez que fuma”. Con una narración sorprendente y un ritmo caribeño contagioso el público se sumergirá en la historia real que le daría marco a una de las cintas más representativas de la filmografía venezolana.
La Black Room parece hecha a medida para Espina de Vil, y es que esta artista es una creadora de lo más irreverente, subversiva, reivindicativa y muy políticamente incorrecta. De ello nos dará cuenta su exposición individual LA HEREJE, un proyecto que acoge varias de sus pinturas en lienzo y papel, la proyección de su cortometraje “Epitafio” y una performance, todo ello el próximo jueves 18 de abril a las 20 horas.
El próximo viernes 12 de abril de entre las 18 y las 20 horas EST_ART Space acoge el podcast La Escóbula de la Brújula. Un programa en vivo y en directo sobre la IA abierto al público.
Del 18 de mayo a las 19 horas al 29 de junio EST_ART Space acoge en su sala Guest Room para proyectos externos “ARJÉ. A la búsqueda del elemento primordial”. La comisaria de arte Lidón Sancho ha reunido a tres artistas: Martí Moreno, Vicente Gómez y David Sánchez, que conforman un diálogo con una línea común: el estudio de la materia y el color, unidos por una teoría basada en la búsqueda del estrato primigenio desde el ser completo e infinito hasta su desfragmentación y mitología, explorando el eterno retorno de la materia, analizando el no-límite y el concepto de vacío y creación.
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