Tamara Jacquin crea esta obra llamada Siluetas II, transfer sobre contrachapado e intervención de hilo de bordar rojo.

Tamaño 34 x 47 x 6 cm.
Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Manuel Fiestas como parte del proyecto Losing my Religion es una Fotografía Digital, de la Serie “Lo de fuera”
Técnica: Impresión Digigraphie sobre papel Canson Platine Fibre Raga 310 gr.
Edición de 5 ejemplares*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 43x63cm (enmarcada).

Losing my religion es un proyecto que trata sobre la moral y la identidad heredada, en ocasiones impuesta. Sobre la influencia exterior en nuestros pensamientos y en nuestros actos. Sobre el juicio externo y el juicio interno. Sobre el pensamiento global y el pensamiento individual. Del deseo reprimido y del alter-ego. Sobre lo íntimo, lo inalienable y lo influenciable. Sobre la identidad anónima y el comportamiento social. Es un camino de toma de conciencia, subversión y búsqueda del verdadero ser. Es morir en la mentira para renacer en la verdad. Este proyecto nace de reconocer sentimientos y mecanismo propios de las letras de Extremoduro (La Ley Innata) y en la obra de Friedrich Nietzsche “Las transformaciones del espíritu” de “Así habló Zaratustra”, aunque no trato en él de reproducir fielmente cada uno de sus estadios.

Esta obra de María del Carmen Díez llamada «Mira que monas» es un linograbado en hueco. Edición de 20 ejemplares + PA*.
* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

Tamaño 80 x 70 cm.
Enmarcada.

Mortero vs. Mortero igual guerra es el nombre que el artista Jesús Montoya Herrera da a su escultura.

Técnica: Mortero (hormigón) y mortero (bomba).
Medidas escultura: 37,5 x 30,5 x 17,5 cm.

¡Es una pieza única! 2021

Esta obra de María del Carmen Díez se llama «Las doce y dos»

Técnica: Buril, impresión giclée sobre papel japonés en chine collé y linóleo
Medidas Obra: 100 x 70 cm
Edición: 20 ejemplares; V P.A.

* Disponible una compra en EST_ART Space. Para más ejemplares consultar en info@estartspace.com

De la serie «Nasti de Plasti», Alejandra de la Torre crea esta obra llamada “Autocine de verano” con técnica mixta a base de Spray, Acrílico, Rotulador, sobre lienzo.

Tamaño 100 x 81 cm.
Sin enmarcar.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Toni Marmota llamada “Rebelde sin pasta” está trabajada en tinta china sobre papel.

Tamaño 40 x 50 cm.
Enmarcada.

¡Es una pieza única!

Esta obra de Patricia López Landabaso se llama «Pinto para follar» y está desarrollada en acrílico y rotulador sobre tela.

Medidas 30 x 40 cm.

¡Es una pieza única!

“KOIL IX” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 50 x 40 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.

“KOIL I” es el nombre que en 2019 el artista Pio Cabanillas da a esta serie de Fotografía Digital. Impresión digital, Papel Fine Art. Montado en vitrina, con moldura de madera de roble tipo arquitecto de 20X40 mm. tintada, tapeta de vitrina de roble tintada y trasera de madera. Adhesivado de las copias en Dibond con adhesivo de PH neutro.

Tamaño 40 x 50 cm.

¡Es una pieza única!

En lengua tamil, “koil” significa templo, el hogar para la presencia divina al que acuden los fieles con sus ofrendas a recibir la buena influencia o la bendición de los dioses.

Las fotos de esta serie están tomadas en uno de los templos sagrados de Kanchipuram. Allí peregrinan los fieles con sus exvotos, y viven de la mendicidad los ascetas brahmánicos que renuncian a su vida mundana.  En los rostros de las mujeres, en sus miradas y gestos se reflejan, sin embargo, sentimientos que trascienden al ritual religioso. Existe para ellas otra vida en el templo. Es un lugar de encuentro, donde comer, donde transmitir las enseñanzas a las jóvenes, donde meditar o descansar antes de volver al mundo exterior.

Es el refugio donde su alma y su dignidad se hacen libres, y donde el fotógrafo puede recoger su trágica condición, la resignación, la fatalidad o el desencanto y sufrimiento que marcan sus semblantes.